Die Vögel ist wohl auch einer der Filme von Hitchcock die ich bisher mit am Meisten gesehen habe, min 2 Sichtungen sogar noch weit bevor ich überhaut richtig wusste wer
Alfred Hitchcock war, aber mir natürlich der Film zum einen als klassischer Horrorfilm angepriesen bzw. in diesem Kontext erwähnt wurde und zum anderen, weil er natürlich häufig im Fernsehn lief. Tatsächlich richtig verliebt habe ich mich aber erst 2010, zum Zeitpunkt meiner damaligen Kritik als ich ihn dann das erste mal auf DVD sah. Danach folgten noch zwei weitere Sichtungen auf Blu-ray und nun halt, im Rahmen der Retrospektive, endlich in 4K. Warum ich hier so aushole, ich will damit betonen egal wie oft in den Film sehe er wird nie langweilig und bei jeder Sichtung vergeht die Zeit wie im Flug! Und ohne das ich das Gefühl habe das bei dem Film etwas fehlt denke ich nach jeder Sichtung, der hätte locker noch 1 Stunde länger sein können, weil es einfach so schöne Bilder sind und es soviel Spaß macht diesen Film zu sehen! Und nun in 4K sehen die Szenen einfach unfassbar gut aus. Ich saß bei sovielen Einstellungen mit offenem Mund da, die Szenen in Bodega Bay sehen so gut aus, man bekommt so ein gutes Gefühl wenn Melanie durch die Straßen dort fährt, die Leute kennenlernt und die Kleinstadt erkundet. Einfach herrlich!
Was ich am Film unglaublich schätze ist diese oft kritisierte Langeweile. Der Beginn, die Vorstellung der Charaktere ist für mich einfach perfekt. Erst dreht er eine typische Romantik-Komödie für die damalige Zeit und macht das so superb, das man die Anfänge der beiden mit viel Vergnügen ansieht. Okay, Leute die den Film nur wegen des Horrors geschaut haben, haben das wahrscheinlich als langweilig gesehen. Da ist soviel Witz und Charme drin, das ich auch gegen einen Film in diesem Stil nichts einzuwenden gehabt hätte. Man ist so gespannt auf seine Reaktion, wenn er die Sperlingspapageien entdeckt, das man gar nicht mehr merkt, was für ein Genre man gerade schaut.
Ich hatte hier zwar schon damals bereits geantwortet, aber möchte hier einfach nochmal betonen wie sehr ich diesen Filmanfang liebe! Zum einen, weil ich genau dieses Element in Filmen sehr mag, also wenn sie komplett anders anfangen und dann plötzlich durch irgendein Ereignis komplett in ein anderes Genre umschwenken, der Anfang aber so gut gemacht ist, das es durchaus auch als kompletter Film funktioniert häte, wie eben hier auch in
Die Vögel. Ich hatte es damals bereits gesagt, die Sequenz in der Vogelhandlung hätte auch aus einem Rock Hudson/Doris Day Film stammen können und auch ich hätte mir hier sofort den ganzen Film angesehen wie Melanie und Mitch sich immer näher kennen lernen und langsam Stück für Stück in einander verlieben. Es wäre mit sicherheit auch eine sehr gute RomCom geworden. Hitchcock hatte diese Elemente ja bereits in einigen seiner früheren Filme mit integriert, also war es nochmal schön es auch hier nochmal zu sehen und diesmal war es wirklich absolut on Point wie ich finde!
Man verfolgt sie im Boot mit viel Spaß und beobachtet ihn im Auto und wartet jetzt auf die Reaktion von ihm, wenn sie sich am Bootssteg wieder begegnen. Dann reißt dich die Möwe aus allen Gedanken und du realisierst wieder, das es in dem Film noch um was gänzlich anderem gehen wird.
Die Szene finde ich dramaturgisch einfach phänomenal.
Und genau dieser Sequenz beweißt, mal wieder, was für ein Genie Hitchcock war. Man ist als Zuschauer mitten im RomCom Gefühl, stellt sich schon insgheim wieder das nächste neckische Wortgefecht zwischen Melanie und Mitch vor, wenn er sie mit einem triumphierenden Lächeln am Bootsverleih empfängt um ihr zu zeigen das er sie doch noch ertappt hat und ihr Plan nicht aufging und Melanie wie sie, anstatt zugibt das er sie interessiert, sich andere Ausreden einfallen hätte lassen warum sie überhaupt den weiten Weg auf sich genommen hat nur um die Sperlingspapageien vorbeizubringen und bevor all dies passiert attakiert eine Möwe aus dem Nichts Melanie und man fragt sich sofort was passiert hier gerade. Diese Szene hat mich diesmal so extrem abgeholt wie noch bei keiner Sichtung zuvor! Und das war nur ein Bruchteil von der Reaktion wie sie wohl die Zuschauern bei der Erstsichtung damals hatten. Tatsächlich, wenn man hier etwas kritisieren will, wäre es noch phänomenaler gewesen, was sicherlich aus damaliger Sicht unmöglich gewesen wäre, man hätte ein ganz anderes Kinoplakat entworfen und vielleicht auch einen anderen Titel, auch wenn natürlich The Birds perfekt passt, aber ich fantasiere jetzt einfach mal, man kennt den Film nicht, sieht vielleicht ein Kinoplakat mit einem lächelnden
Rod Taylor und einer symphatisch reinschauenden
Tippi Hedren mit dem Schriftzug "Die Sperlingspapagien" und würde dann auch noch den Anfang des Filmes sehen, da hätte jeder gedacht es wäre tatäschlich eine RomCom. Aber natürlich wäre das wahrscheinlich zu unkonventionell gewesen da der Film, was ich immer noch nicht verstehen kann, damals zu seiner Entstehung, nicht so erfolgreich war wie er dann später wurde.
Der "Score" ist hier sowieso der Hammer. Was da gebaut wurde ist für mich immer noch unglaublich. Für den Film soll keine einzige echte Vogel stimme verwendet worden sein.
Es war auf jeden Fall eine mutige und natürlich auch richtige Entscheidung auf eine zusätzliche Filmmusik zu verzichten, da so die Atmosphäre noch viel bedrohlicher wirkte! Das ist im übrigen auch der einzige "Stilbruch" im RomCom Anfang, hätte man da noch den typischen RomCom Score verwendet der dann schlagartig in dem Moment aussetzt als Melanie von der Möwe attakiert worden wäre, das hätte für mich auch was gehabt, aber auch hier natürlich Kritik auf sehr hohem Niveau da der Film für mich wirklich, so wie er ist perfekt ist!
Die Szenen ohne Score (der Gang zum Dachboden u.a.) sind aber auch sehr eindringlich,gerade weil es eben muxvögelchenstill ist.Hitchcock spielt eben mit allen Facetten virtuos und ich glaube fast,er hat sich immer für das richtige in der jeweiligen Szene entschieden.Unglaublich,der Mann.
Diese Sequenz ist generell auch saustark. Generell der ganze Angriff auf das Haus als man dann nur von drinnen hört was sich draußen wohl alles abspielen muss bis dann die ersten Vögel es doch wieder versuchen ins Haus zu gelangen, wirklich sehr spannend.
In der im Bonusmaterial befindlichen Doku "Alles über The Birds" wird im Zusammenhang mit dieser Sequenz erwähnt das Hitchcock zeit seines Lebens immer sich Szenen im Vorführraum auch ohne Ton angesehen hat um zu sehen ob sie funktionieren. Hier spürt man wirklich das er im tiefen inneren immer eine "Stummfilm Regisseur" blieb, den er meinte der Zuschauer muss jede Szene verstehen können, auch ohne Ton. Nur dann ist es eine gute Szene. Und das ist mir bei meiner aktuellen Sichtung seiner Filme so häufig aufgefallen das er dieses Stilmittel so gerne verwendet hat.
Die Effekte sind für diese Zeit sicher Revolutionär, und trotz heutiger CGI Möglichkeiten, würde ich diese Machart von damals CGI vorziehen, weil hier einfach handwerkliches Geschickt gefragt ist, und sowas viel mehr Charme hat als am PC erstellte Vögel. Aber auch diese Ansichtsweise liegt wohl an meiner Liebe zu alten Filmen.
Da ich mich im Nachgang auch immer sehr dafür interessiere wie er gewisse Dinge realisiert hat kam dieses Mal nach der aktuellen Sichtung natürlich auch hier bei mir die Frage auf wie genau er es gemacht hat! Die Erklärung ist super interessant und zeigt wie kreativ damals Filmemacher noch waren. Zur Entstehungszeit haben die ersten Filmproduktionen bereits mit dem damaligen Bluescreen verfahren gearbeitet, was ja auch lange Zeit immer verwendet wurde und immer besser wurde. Zum damaligen Zeitpunkt sah man aber, bei genauerer Betrachtung immer bei den Objekten die eingefühgt wurden die blauen Umrandungen, weshalb Hitchcock dieses Verfahren wohl nicht so zusagte, er war da halt ein Perfektionist. Also kam bei Hitchcock der Yellowscreen zum Einsatz, ein Verfahren welches damals Disney häufig eingesetzt hatte und zum damaligen Zeitpunkt sozusagen "State Of The Art" war. Im Bonusmaterial wird dies sehr gut erklärt, aber auch
hier habe ich einen interessanten Artikel dazu gefunden. Aber Hitchcock wäre nicht Hitchcock gewesen wenn er nicht zusätzlich echt Vögel mit an das Set geschafft hätte und somit im gesamten Film sowohl dieses Verfahren, als auch reale Vögel zum Einsatz kamen. Solch eine Arbeit würde sich heutzutage niemand mehr machen und sämtliche Vögel, wahrscheinlich sogar die Sperlingspapagien wären computeranimiert gewesen. Das faszinierende an seine Filmen ist, das man natürlich weiß das es Trickaufnahmen sind, aber diese selbst in 4K noch so gut ausehen das sie den Filmgenuss nicht stören, was ich von manchen CGI Effekten aus den 90er/2000er Jahren so nicht immer behaupten kann.
Dann gab es noch eine Szene die mir im Film schon aufgefallen ist, aber dann durch die Doku noch viel mehr bei mir in den Fokus gelangt ist, weil sie auch so simpel wie genial ist! Also dann nach dem Angriff alle dann das Haus verlassen sieht man wie sie aus dem Schatten dann ins Licht treten als Mitch die Haustüre öffnet. Nur da gibt es gar keine Türe!
Rod Taylor spielt nur als ob er eine Türe öffnet und der Recht sind Lichteffekte am Set. So simpel wie genial zugleich weil die Illusion der öffnenden Türe einfach perfekt ist. Natürlich hätte man hier auch mit einem Simplen schnitt arbeiten können, also zunächst die Einstellung hinter verschlossener türe und dann eben ein Schnitt auf die offene Türe, aber so war es viel eindrucksvoller und doch so simpel. Einfach genial!
In der Doku wird ja auch erwöhnt das
Die Vögel der erste Horrorfilm war in dem ein Tier, bzw. eine Tiergattung, die eigentlich ganz harmlos ist ohne äußeren Einfluss, also ohne Unfall, Mutation oder ähnlichem zur Bedrohung wurde. Vorher gab es ja eher die typischen Monsterhorrorfilme wie die Dracula und Frankenstein Verfilmungen oder eben Kreaturen bzw. stark mutierte Tiere wie z.B. in
King Kong oder
Tarantula oder eben Fabelwesen wie in den Godzilla Filmen. Aber das war auch eine andere Art von Horror. Hitchcock hat den Horror daher viel realer inszeniert und dadurch auch viel greifbarer und erschreckender. Ich bin mir ziemlich sicher, selbst mich damals als Kind als ich den Film das erste mal sah, hat die Szene als man den Farmer tot in seinem Haus auffand mit den herausgepickten Augen sehr beängstigt. Und ich bin mir sicher damals, als der Film im Kino lief, hat da auch so mancher Erwachsene sich erschreckt, oder eben die legendäre Szene auf dem Dachboden wie die ganzen Vögel Melanie angegriffen haben und wie sie danach aussah, solch ein explizites Make-up hatte Hitchcock zuvor noch nie benutzt! Also auch wenn der Film für mich mehr als ein Horrorfilm ist, ist es unweigerlich der Horrorfilm in Alfred Hitchcock´s Filmographie!
Sie ziehen landeinwärts. Als Mitch am Ende des Films das Radio einschaltet, erwähnte der Nachrichtensprecher 2 weitere Orte die inzwischen angegriffen wurde. Sebastopol und Santa Rosa. Die habe ich mir inzwischen auf google Maps angeschaut und sie befinden sich landeinwärts auf einer Linie zu Bodega Bay.
Sehr geil! Auch solche kleinen Details machen seine Filme aus! Im ürigen, was Du ja auch mehrfach in diesem Thread betont hast, ist es auf jeden Fall die Beste entscheidung gewesen die Ursache für die Vogelangriffe nicht aufzuklären. Und bis zu dieser Radioszene wusste man als Zuschauer auch nicht ob es sich um ein lokales Phänomen handelt oder ob an mehreren Orten sich die Vögel so verhalten.
Interessant ist auch das zunächst geplante Ende des Films, welches wahrscheinlich spektakulär ausgesehen hätte, aber wahrscheinlich schwierig und kostenintensiv umzusetzen gewesen wäre. Allerdings hätte es die bestehende Aussage des verwendeten Ende nicht verändert, weshalb es nur ein spektakulärer Zusatz und keine Erweiterung der Geschichte gewesen wäre.
Optisch hätte das Ende sicherlich nochmal phantastisch ausgesehen, wenn es wohl auch das Budget des Filmes um ein größeres gesprängt hätte, da in der Doku erwähnt wurde da alleine für die paar Minuten Film wahrscheinlich ein weiterer Monat Drehzeit notwendig gewesen wären.
Tatäschlich finde ich aber das Ende, so wie es im fertigen Film ist, perfekt. Diese letzte Montage sieht so unfassbar apokalyptisch aus, wie ein unfassbar gutes Gemälde sieht die Szene aus. Und es ist eins der offensten Filmenden die ich kenne. Es kann sowohl ein Happy End werden, also auch ein Bad End, da man nicht weiß ob dieser Wagen es überhaupt bis San Francisco schafft und falls ja, was sie da überhaupt erwartet hätte, weil vielleicht auch dort noch mehr Vögel genauso die Stadt verwüstet hätten. Also tatsächlich ein sehr finsteres Ende, was so in der Filmographie von Hitchcock einzigartig ist!
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